国庆档那么多电影，要说票房赢家，《羞羞的铁拳》可逃不开。
至今，《羞羞的铁拳》累计票房已达18.45亿，更有可能冲击20亿大关，成为今年继《战狼2》后的又一大赢家。
电影讲了个俗套的“男女互换身体”的故事。豆瓣评分7.7，超过了《夏洛特烦恼》的7.4。
虽然开心麻花的作品是否有电影性一直引起争议，但无论反响还是票房，都十分成功。
2015年《夏洛特烦恼》狂卷14亿票房。2016年，又以2500万低成本的非典型喜剧《驴得水》拿下1.73亿票房。
电影《夏洛特烦恼》
同年，开心麻花在创业板上市，公司估值达到50.2亿元。
今年，《羞羞的铁拳》以远超其他同期电影的高票房再次证明：开心麻花有一流的喜剧能力，而且可以复制成功。
到底开心麻花的喜剧有什么独特的魅力，能一直抓住大众的胃口？
“开心麻花的笑点是千锤百炼的”
开心麻花从舞台起家，在不甚景气的话剧市场存活并成名，他们一直在做的就是认真做好“搞笑”这件事。
“我们麻花的惯例，就是先用话剧试试水。” 艾伦和马丽作为此次电影的主演，在 14年其实就演过《羞羞的铁拳》话剧第一版。
话剧版《羞羞的铁拳》
曾有人笑说“开心麻花里的笑点都是经过千锤百炼的”。这一次的《羞羞的铁拳》也不免俗，还是套用了原来话剧的故事大纲，笑料依旧。
每个包袱的力度，都经得起推敲与考验。
其实除了《羞羞的铁拳》之外，开心麻花还有很多没有搬上电影荧幕的话剧作品，也很走心。
曾有网友说，有一次去看麻花的戏剧《莎士比亚别生气》，突然看见坐在前排的有人拿着脚架在拍。
本想去跟工作人员反映有人偷拍，后来才发现是麻花的工作人员在录制现场效果。
戏剧《莎士比亚别生气》
每一场的表演，他们都会回去对那些段子效果不好的地方进行重新改造。
开心麻花没有明星，是个整体
中国电影这几十年的发展中，我们会发现一直以来都缺少真正的品牌。
有时候，我们对“品牌”的期待极大程度地加诸导演。xxx或者xxx导演的戏是好看的，过瘾的......
但在开心麻花这里，个人变得相对模糊。大家开始认同的是开心麻花的品牌常年打造的质量保证，大家知道，只要是开心麻花出品，就是可以收获欢笑。
在采访艾伦时，他也一直说麻花的团队是没有明星的。大家都是为了逗乐大家而不断努力的演员。
现在也许能把台词背熟的演员已经算敬业，但在麻花的演员都是经历了数百次的现场演出才能面对镜头。
匠心独具 开心麻花成喜剧大 IP
一直以来， “开心麻花”都在努力将自己发展成大众心中的“喜剧IP"。因为开心麻花的“工匠精神”和“艺术坚守”，越来越多的品牌和“开心麻花”做跨界合作，推广和普及话剧文化。
近来，笔者在看《莎士比亚别生气》这场剧时，发现演员在场外和观众一起飙戏，话剧又出现了新玩儿法。
了解之后才知道，原来是一直关注与推广中国话剧文化的TCL的又一营销宣传手段。把话剧在演出过程中不NG的特性，带到了场外，与观众一起感受“不NG的魅力”。
此次，开心麻花合肥专场，作为开心麻花向莎翁致敬的最新力作，《莎士比亚别生气》用“戏中戏”的方式，把演出舞台变成排练场，也把满场观众带入了戏中。
在剧中，TCL冰洗产品被生动地植入布景，将产品特性融入台词和剧情，赋予话剧营销新的玩法和内涵。剧情之外，还加入了浸没式互动活动。给观众耳目一新的感受。而这也正是TCL为消费者提供的产品与服务“不NG”的最好诠释。
这种浸没式的话剧体验，让更多的人“参与”到话剧的创作与演绎中来，是一种全新的体验。对于品牌来说，也能把自己的产品与理念融合其中，和目标消费者能创造适度的场景营销。在这样的场景中，消费者能够轻松的、深度的、浸入式的感受产品的优势与品牌的印象。
特别值得一提的是，热衷话剧的人群一般来讲具有更高的消费能力和更强的审美情趣，和这样精准的人群沟通，对于企业高端产品的推广，品牌升级意义重大。TCL在过去几年的话剧营销中，对此感受颇深。
据了解，TCL正是看中了开心麻花团队的“工匠精神与艺术坚守”以及其在话剧领域的优势。自2015年起，就和开心麻花的话剧《夏洛特烦恼》、《开心晚宴》开启合作，开创品牌文化营销的先河。目前，更是因为TCL在话剧传播与推广方面的持续努力，已经成为话剧营销的创新者和引领者，为中国的百年话剧贡献自己的力量。
据了解，《羞羞的铁拳》原版舞台剧也将在今年内继续联合TCL电视产品，为观众奉上又一场创新话剧体验活动。此外，TCL将联合中国著名导演田沁鑫执导的经典话剧《聆听弘一》，带来思想和文化的盛宴。
品牌对话剧的尊重、对文化的传承实属难能可贵，这些现象只在国外的时尚设计类大牌中见过，而TCL却在浮躁的娱乐环境和逐流的社会热点中，锐意创新，选择文化符号性更强的话剧作为营销承载，可见其品牌营销的远见和内涵。
两年多的合作进程中，我们也慢慢看到，开心麻花也借力TCL的营销推广力度，在加速IP升级等方面，获得了积极的正向推动力。
